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Del talento emergente a la alta costura: Mediterránea Fashion Week despide su quinta edición

Las nuevas generaciones del diseño protagonizaron el arranque de la jornada de clausura con NEW TALENTS – BARREIRA, una apuesta por conectar la formación con el sector profesional de la moda.

LEFFERS, Duly Romero y Erick Bendaña completaron la última jornada con tres colecciones inspiradas en la naturaleza, la memoria y las raíces culturales, poniendo el broche final a la quinta edición.

La pasarela valenciana cierra tres días de programación con creadores de seis países y consolida su apuesta por la moda de autor, la creatividad y el intercambio cultural.

Del talento emergente a la alta costura. La 5ª Mediterránea Fashion Week Valencia despidió anoche su quinta edición en el Complejo Deportivo-Cultural Petxina con una jornada que reunió a las nuevas generaciones del diseño y a creadores de trayectoria internacional. NEW TALENTS – BARREIRA abrió una tarde de desfiles que continuó con las propuestas de LEFFERS (Rusia), Duly Romero (Honduras) y Erick Bendaña (Nicaragua), encargado de poner el broche final a la pasarela.

La última jornada reflejó dos de los principales compromisos de Mediterránea Fashion Week: impulsar nuevas voces creativas y ofrecer un espacio de encuentro para diferentes formas de entender la moda de autor. Una combinación que permitió transitar desde las propuestas de los futuros profesionales del diseño hasta colecciones de alta costura que exploraron la naturaleza, la memoria y las raíces culturales como fuentes de inspiración.

El talento emergente reivindica su espacio en la pasarela

La jornada de clausura comenzó con NEW TALENTS – BARREIRA, una iniciativa que situó a las nuevas generaciones de diseñadores en el centro de la programación y puso de relieve la importancia de conectar la formación especializada con la industria de la moda.

La propuesta reunió el talento y la creatividad de Kiara Bejar, Mina Kocic, Laura Tomas, Camila Villamil y Juan Broseta, estudiantes de 4DM del Grado Superior en Diseño de Moda de Barreira, que tuvieron la oportunidad de presentar su trabajo en una pasarela compartida con firmas consolidadas y diseñadores de trayectoria internacional.

La participación se completó con Sergio Causera, en sombrerería, y Celia Perez, en estilismo, aportando dos disciplinas fundamentales para la construcción de una propuesta de moda integral, en la que diseño, complementos e imagen dialogan y se enriquecen mutuamente.

Con esta iniciativa, Mediterránea Fashion Week refuerza su compromiso con el futuro del sector, ofreciendo visibilidad a los nuevos creadores y favoreciendo su acercamiento al ámbito profesional. Una apuesta por el talento emergente que reivindica la formación, la creatividad y la colaboración entre disciplinas como motores de renovación de la industria.

LEFFERS: la naturaleza como símbolo de fuerza y renovación

La firma rusa LEFFERS, fundada por Olga Leffers, presentó «Paporotnik – Towards the Light», una colección inspirada en el helecho y su capacidad para crecer, resistir y buscar la luz incluso en las circunstancias más difíciles.

La propuesta convierte esta planta en una metáfora de la feminidad, la renovación y la resiliencia, incorporando referencias a la mitología eslava, donde el helecho posee un significado místico vinculado a la buena fortuna.

El universo vegetal se trasladó a las prendas a través de estampados florales, bordados botánicos con hilos metalizados, aplicaciones inspiradas en hojas y delicados detalles artesanales. Una propuesta en la que el trabajo manual y la riqueza de los materiales adquirieron especial protagonismo.

La paleta cromática combinó tonos naturales como el blanco leche, el verde oscuro, el bronce, el marrón y el ocre dorado con acentos de azul cielo, rosa intenso y verde aguacate. Las siluetas recorrieron diferentes registros, desde conjuntos relajados y prendas ligeras hasta capas, vestidos de noche y chaquetas de construcción precisa.

Con esta colección, LEFFERS propuso una reflexión sobre la relación entre el ser humano y la naturaleza, trasladando a la moda una visión de la feminidad delicada y, al mismo tiempo, extraordinariamente resistente.

Duly Romero: la alta costura que viste los recuerdos

Desde Honduras, la diseñadora Duly Romero presentó «Raíces en el Aire», una colección de alta costura profundamente personal que explora la memoria, la infancia y el vínculo emocional con el lugar de origen.

Inspirada en sus recuerdos de Honduras, la propuesta recrea un jardín que permanece vivo más allá de la distancia. Árboles, flores, aromas y paisajes de su infancia se convierten en el punto de partida de una colección que transforma las emociones en un lenguaje creativo propio.

Lejos de una interpretación literal de sus raíces, Duly Romero construye un universo en el que la identidad y la pertenencia se expresan a través de la costura. Cada creación establece un puente entre la niña que descubrió el mundo rodeada de jardines y la mujer que encontró en la moda una forma de conservar y reinterpretar sus recuerdos.

«Raíces en el Aire» reivindica así una alta costura emocional, en la que el hogar deja de entenderse únicamente como un lugar físico para convertirse en un sentimiento que acompaña a las personas allí donde la vida las lleve.

Una propuesta que aportó a la jornada de clausura una mirada íntima y poética sobre la moda como vehículo de expresión personal y memoria cultural.

Erick Bendaña: la fuerza de Nicaragua cierra la pasarela

El diseñador nicaragüense Erick Bendaña fue el encargado de cerrar la quinta edición de Mediterránea Fashion Week con «León en mi corazón: el rugir del volcán», una colección que rinde homenaje a la historia, los paisajes y la identidad cultural de su ciudad natal.

La fuerza de los volcanes, el fuego y la lava se convierten en símbolos de una propuesta que habla de orgullo, pertenencia y raíces. A partir de estas referencias, el diseñador construye un universo de alta costura en el que conviven la tradición, la teatralidad y una mirada contemporánea.

Siluetas dramáticas, bordados, volúmenes, capas y referencias arquitectónicas trasladaron a la pasarela la riqueza cultural de León, transformando sus elementos más representativos en un lenguaje de moda sofisticado y de marcada dimensión escénica.

La colección combina romanticismo y fuerza visual para reivindicar la identidad nicaragüense desde una perspectiva internacional. Una propuesta concebida como homenaje a los orígenes y a la capacidad de la moda para contar historias que trascienden fronteras.

Con Erick Bendaña, la quinta Mediterránea Fashion Week encontró un cierre vinculado a uno de los grandes ejes de esta edición: la moda como expresión de la identidad cultural y como punto de encuentro entre diferentes países.

Tres días de moda, creatividad y encuentro cultural en València

La jornada de clausura puso fin a una programación que durante tres días reunió a diseñadores de España, Rumanía, Rusia, Turquía, Honduras y Nicaragua, junto a nuevas generaciones de creadores.

La quinta edición comenzó el lunes 12 de octubre con una inauguración singular protagonizada por MALNE en TATEL Valencia, donde la firma española presentó su colección «La Femme» mediante una puesta en escena alejada del desfile convencional, integrando a las modelos en el propio espacio.

El martes, el Complejo Deportivo-Cultural Petxina tomó el relevo con las colecciones de RAMELLE, ADDICTED_TO, Yiğit Eryendi y Miguel Llopis, cuatro propuestas que recorrieron diferentes universos creativos, desde la feminidad contemporánea y la experimentación futurista hasta la reinterpretación de la identidad mediterránea.

La programación concluyó ayer con una jornada que puso en valor el talento emergente y la alta costura, reafirmando el propósito de Mediterránea Fashion Week de conectar generaciones, culturas y diferentes maneras de entender el diseño.

La elección de La Petxina como sede principal volvió a reforzar la vinculación del certamen con espacios singulares de la ciudad. El complejo, ubicado en parte del antiguo Matadero Municipal de València, construido entre 1898 y 1902, permitió establecer un diálogo entre patrimonio, diseño y creación contemporánea.

Organizada por ACUMOVA – Asociación para la Cultura y la Moda Valenciana, y con la producción de INKONEX, Mediterránea Fashion Week continúa trabajando para impulsar la moda de autor, promover el talento valenciano y favorecer el intercambio cultural y creativo entre diseñadores de diferentes países.

La quinta edición ha contado con el respaldo de la Generalitat Valenciana, el Ayuntamiento de València – Cap i Casal y Fundació Visit València, y con Autiber Motor Hyundai, MA’S Events y Dinámica Vital como partners.

A ellos se suma la colaboración de Abasedebé Comunicación, Susana Segovia Color, À Punt Radiotelevisió Valenciana, Azul Limón, SH Valencia Palace, BABOR, Alfaparf Milano Professional y B&S Formación, firmas y profesionales que han contribuido desde diferentes ámbitos al desarrollo de esta edición.

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